Choisir un film et en noter les références complètes : titre original, titre en français, metteur en scène, pays d'origine, durée en minutes, noms des acteurs principaux.
Choisir une séquence où toutes les composantes du langage cinématographique apparaissent.
Observer successivement les cadrages, les mouvements d'appareils, le bruitage, la musique, le décor, le jeu des acteurs, le texte qu'ils disent, les procédés de montage.
En décrire le découpage dans un tableau comprenant les différents moments de l'extrait:
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Quand ces différents aspects ont été examinés, chercher en quoi chacun d'eux contribue à donner du sens à l'ensemble. Attention, ce n'est pas facile. Il ne suffit pas de raconter ce que tout le monde peut voir sur l'écran. La paraphrase n'apporte pas de sens neuf !
Se poser par exemple la question : Que devient cette séquence si je modifie tel ou tel élément?
Relier les observations (et les interprétations) pour montrer au destinataire comment elles convergent dans l'extrait qui est proposé. Montrer comment la maîtrise technique et le talent des acteurs est au service d'un message.
Montrer comment le film exprime pour l'œil et l'oreille des notions abstraites : sentiments, caractères psychologiques, écoulement du temps… Relever les indices qui annoncent la suite de l'intrigue (ou des fausses pistes destinées à tromper le spectateur) (Cfr. fonction dramatique)
Un dossier de presse ou un dossier pédagogique peuvent aider à découvrir les enjeux de certains films. Dans ce cas, citer les sources utilisées et signaler les emprunts. On peut aussi trouver des scripts complets sur des sites Internet:
- http://script-o-rama.com/a-c.shtml
Enfin, mettre en texte les observations et les relations pour l'oral ou pour l'écrit.
Un rappel théorique ?Vous cherchez des informations sur
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Mise à jour : 16.08.2007
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